featured Slider

Książę i dybuk / 15. Festiwal Filmowy Millennium Docs Against Gravity | Bydgoszcz





Książę i Dybuk to dokumentalna podróż śladami Michała Waszyńskiego, jednego z bardziej intrygujących, polskich filmowców. Reżyser i producent, który zrealizował ponad czterdzieści filmów – kasowe melodramaty i komedie oraz stworzył Dybuka – dzieło głębokie, osobiste oraz szczególne za sprawą nawiązań do swojego żydowskiego pochodzenia.

Postać Waszyńskiego jest dla polskiej kultury filmowej wyjątkowa. Gwiazda przedwojennego kina, człowiek o wielu wcieleniach, kreujący swoje życie na wzór ukochanych filmów. Urodzony w Kowlu, w obwodzie wołyńskim, w wieku szesnastu lat wyrusza do Warszawy, by lata później stać się słynnym na Europę i świat filmowcem.

Obraz Elwiry Niewiery i Piotra Rosołowskiego posługuje się tradycyjnymi technikami dokumentalnymi, by połączyć wszystkie części układanki życia artysty; korzystając z archiwalnych materiałów i wspomnień lektorskich z dzienników Waszyńskiego. Twórców nie interesuje prosta faktografia – stawiają pytanie „kim tak naprawdę był?”. Prawda i przypuszczenia przenikają się. Kolejne kadry ukazują widzom zarówno jego poprzednie życie w Kowlu, jak i czasy po II wojnie światowej we Włoszech; poruszają kwestię homoseksualizmu, a także nawrócenie na katolicyzm i zmianę nazwiska z Moshe Waks na Michał Waszyński.



Artysta był bardzo ciekawą i zarazem tajemniczą postacią. Ukrywał, nie tylko przed światem, ale także przed sobą, historię swojej młodości, pochodzenia oraz pierwszej miłości. Wspomnienia rodziły niemało bólu. W swoim życiu wykreował wiele tożsamości, gdyż nie mógł być sobą. Przeszłość, nawet głęboko schowana odcisnęła na nim znaczące piętno. Dokument ukazuje obsesję twórcy związaną z filmem Dybuk i łączy ją z jego własnym życiem. Karty dziennika Waszyńskiego, pod koniec życia odkrywają, jak dręczony był przez osobistego dybuka, który go opętał. Jesteśmy świadkami nieprzerwanej ucieczki - w stronę „piekła”.

Książę i dybuk, jest dokumentem, w którym materiały archiwalne przeplatają się z rzeczywistością; obserwujemy kreację dobrego portretu psychologicznego człowieka, który postanowił zostać reżyserem – reżyserem własnego życia. Wiele rzeczy pozostało niedopowiedzianych, a z sumy zebranych wspomnień wyłania się niepełny wizerunek Waszyńskiego. Aby odkryć resztę widz musi odbyć własną drogę przez pełen luk życiorys reżysera.





15. Festiwal Filmowy Millennium Docs Against Gravity | Bydgoszcz


15. Festiwal Filmowy Millennium Docs Against Gravity – największy festiwal kina dokumentalnego w Polsce – Bydgoszcz 19-26 maja 2018 r. W programie festiwalu znajdziecie kilkanaście premier dokumentalnych z całego świata, spotkania i debaty z twórcami.

Zapraszam w podróż dookoła świata i do wnętrza nas samych. Przyjdź i ODERWIJ SIĘ! – od przyzwyczajeń i stereotypów.







Ikony kina / PROJEKTOR - FILMY NA STRYCHU



Marcowy Projektor to wielkie gwiazdy i znakomite kino. Zobaczymy ikony, które stały się bohaterami masowej wyobraźni kinomanów z całego świata. 

Pierwszy film to aktorski popis Bette Davis & Joan Crawford. Drugie spotkanie spędzimy w towarzystwie niezapominanego Jamesa Deana.


08.03.2018 // WYDARZENIE // 
22.03.2018 // WYDARZENIE // 


Rzadki i wyjątkowy ptak / Lady Bird (2017)



Lady Bird, duchowe rodzeństwo Frances Ha, sięgające do bogatego worka wspomnień samej reżyserki, nakreśla unikatową historię o dojrzewaniu. Greta Gerwig posiada szczególną zdolność prowadzenia na ekranie skomplikowanych, wadliwie ujmujących bohaterów. Tworzy słodko-gorzki komediodramat o życiu, w pozornie ponurym Sacramento, drwiąc jednocześnie z młodzieńczych marzeń.  To specyficzny list miłośny do rodzinnego miasta, matki oraz jej samej sprzed lat. Brzmi w jakimś stopniu znajomo? Zapewne tak, ale wygląda na to, że Lady Bird  to w rzeczywistości dość rzadki i wyjątkowy ptak.

Obraz wyróżnia się na tle innych tytułów, w których na ekranie główny bohater uczy się wielkich życiowych lekcji. Jest to historia mówiąca, jak wygląda nasza doczesność w pewnym określonym wieku. Najistotniejszych doświadczeń uczymy się powoli i stopniowo – w małych, dotykających chwilach, co jednak ciężko zaakceptować młodej Lady Bird.

Christine, jest bezkompromisową marzycielką pragnącą znacznie więcej niż ofiarowuje jej codzienność, z którą ostatecznie będzie musiała się zmierzyć. Rozdarta między młodzieńczą niedojrzałością a dorosłym pragmatyzmem stawia na swoje wielkie marzenia. W większości opowieści, o szukaniu przez Amerykanów lepszego życia, Kalifornia jest miejscem docelowym, a nie miejscem, z którego uciekamy. Lady Bird ma jednak odmienne zdanie – pragnie być tam gdzie według niej jest kultura, a Nowy Jork ma zaspokoić ten głód. Droga ku temu usłana będzie sukcesami, rozczarowaniami oraz całym wachlarzem doświadczeń – a wszystko po to by odnaleźć własną tożsamość.


Film obrazuje również intensywną i trudną relację między rozsądną i praktyczną matką oraz jej kapryśną córką, będąca mieszanką czułości, rozczarowania i urazy. Mimo trudnych charakterów i zupełnie innego podejścia do życia, te dwie bohaterki wzajemnie się uzupełniają, czasem nie mając o tym świadomości. Christine podważa decyzje, buntuje się i stara robić się wszystko na przekór, aby ostatecznie docenić trud matczynej miłości.

Na ekranie widzimy młodą kobietę z zamiłowaniem do wielkich gestów, ale to, co jest naprawdę uderzające to lekkość, skromne prawdy, humor oraz cała gama emocji. Gerwing jest znakomitą obserwatorką rzeczywistości, pokazując codzienność w jej wszelkich odcieniach. Przechwytuje ona zarówno monotonność następujących po sobie dni, jak i drobne przyjemności. Widzowie odnajdą coś kojącego w spacerze po tych samych, znanych ulicach i mijanych każdego dnia twarzach. Film nieustannie sprawia, że sprawy zwyczajne wydają się nadzwyczajne.

Lady Bird to opowieść o dorastaniu, oczywiście. A każdy film o okresie dojrzewania jest osadzony na podobnych tonach. Ten obraz opowiada przede wszystkim o „wyrastaniu”: z domu rodzinnego, braku bezpieczeństwa, z każdego pragnienia, aby być jeszcze bardziej autentyczną wersją siebie. Greta Gerwing stworzyła głęboko osobistą i ludzką historię ze świeżym punktem widzenia,  przez co nie można oprzeć się stwierdzeniu, że pojawił się ciekawy, młody filmowiec na horyzoncie.

OSCARY 2018 - WYNIKI



FILM
"Tamte dni, tamte noce" call me by
"Czas mroku"
"Dunkierka"
"Uciekaj!"
"Lady Bird"
"Nić widmo"
"Czwarta władza"
"Kształt wody"
"Trzy billboardy za Ebbing, Missouri"

AKTOR 
Timothee Chalamet - "Tamte dni, tamte noce"

 Daniel Day-Lewis - "Nić widmo"
 Daniel Kaluuya - "Uciekaj!"
Gary Oldman - "Czas mroku" 
Denzel Washington - "Roman J. Israel, Esq"


AKTORKA
Sally Hawkins - "Kształt wody"
Frances McDormand - "Trzy billboardy za Ebbing, Missouri"
Margot Robbie - "Jestem najlepsza. Ja, Tonya"
Saoirse Ronan - "Lady Bird"
Meryl Streep - "Czwarta władza"


AKTOR DRUGOPLANOWY 
Willem Dafoe - "The Florida Project"

Woody Harrelson - "Trzy billboardy za Ebbing, Missouri"
Richard Jenkins - "Kształt wody"
Christopher Plummer - "Wszystkie pieniądze świata"
Sam Rockwell - "Trzy billboardy za Ebbing, Missouri"

AKTORKA DRUGOPLANOWA

Mary J. Blige  - "Mudbound"
Allison Janney  - "Jestem najlepsza. Ja, Tonya"
Lesley Manville - "Nić widmo"
Laurie Metcalf - "Lady Bird"
Octavia Spencer - "Kształt wody"

REŻYSER
Christopher Nolan - "Dunkierka"
Jordan Peele - "Uciekaj!"
Guillermo del Toro - "Kształt wody"
Greta Gerwig - "Lady Bird"
Paul Thomas Anderson - "Nić widmo"

SCENARIUSZ ADAPTOWANY
"Tamte dni, tamte noce"
"Disaster Artist"
"Logan: Wolverine"
"Gra o wszystko"
"Mudbound"

SCENARIUSZ ORYGINALNY
"I tak cię kocham"
"Uciekaj!"
"Lady Bird"
"Kształt wody"
"Trzy billboardy za Ebbing, Missouri"

FILM NIEANGLOJĘZYCZNY
"Fantastyczna kobieta""
L'insulte"
"Niemiłość"
"The Square"
"Dusza i ciało"

DOKUMENT
"Abacus: Small Enough to Jail"
"Visages, villages"
"Ikar"
"Ostatni w Aleppo"
"Strong Island"

ANIMACJA
"Dzieciak rządzi"
"Coco""Breadwinner"
"Ferdinand"
"Twój Vincent"

PIOSENKA
Mighty River - "Mudbound"
Mystery of Love - "Tamte noce, tamte dni"
Remember me - "Coco"
Stand Up For Something - "Marshall"
This is me  - "Król rozrywki"

MUZYKA
"Dunkierka"
"Nić widmo"
"Kształt wody"
"Gwiezdne Wojny: Ostatni Jedi"
"Trzy billboardy za Ebbing Missouri"


ZDJĘCIA
"Blade Runner 2049"

"Czas mroku"
"Dunkierka"
"Mudbound"
"Kształt wody

MONTAŻ
"Baby Driver"
"Dunkierka""Jestem najlepsza. Ja, Tonya"
"Kształt wody"
"Trzy billboardy za Ebbing, Missouri"


EFEKTY SPECJALNE
"Blade Runner 2049"

"Strażnicy Galaktyki vol. 2"
"Kong: Wyspa Czaszki"
"Gwiezdne Wojny: Ostatni Jedi"
"Wojna o planetę małp"

DŹWIĘK
"Baby Driver""Blade Runner 2049"
"Dunkierka"
"Kształt wody"
"Gwiezdne Wojny: Ostatni Jedi"


MONTAŻ DŹWIĘKU
"Baby Driver"
"Blade Runner 2049"
"Dunkierka"
"Kształt wody"
"Gwiezdne Wojny: Ostatni Jedi"


SCENOGRAFIA
"Piękna i Bestia"
"Blade Runner 2049"
"Czas mroku"
"Dunkierka"
"Kształt wody"

KOSTIUMY
"Piękna i Bestia"
"Czas mroku"
"Nić widmo"
"Kształt wody"
"Powiernik królowej"

CHARAKTERYZACJA
 "Czas mroku"

"Powiernik królowej"
"Cudowny chłopak"


FILM KRÓTKOMETRAŻOWY
"DeKalb Elementary"
"The Eleven O'Clock"
"My Nephew Emmett"
"The Silent Child"
"Watu Wote: All of Us"

KRÓTKOMETRAŻOWY DOKUMENT
"Edith+Eddie"
"Heaven Is a Traffic Jam on the 405"
"Heroin(e)"
"Knife Skills"
"Traffic Stop"


KRÓTKOMETRAŻOWA ANIMACJA 
"Dear Basketball"
"Garden Party"
"Lou"
"Negative Space"
"Revolting Rhymes"

OSCARY 2018 - MOJE TYPY



Kolejny rok i 90 gala oscarowa. BF typuje oscarowych zwycięzców po raz czwarty w wybranych kategoriach. Tradycyjnie bulwarowe wybory to głównie skrupulatna analiza, gdyż serce niejednokrotnie wskazuje palcem na inne nazwiska, czy obrazy filmowe.


Przy okazji gorąco was zapraszam na oscarową relację dostępną TUTAJ.


Ameryka poza mainstreamem / PROJEKTOR - FILMY NA STRYCHU




Amerykańska kinematografia już dawno i na dobre podbiła serca widzów na całym świecie, lecz kojarzy się głównie z głośnymi i kasowymi produkcjami rodem z Hollywood. Istnieje jednak jej drugi biegun – tak zwane kino niezależne. 

O Ameryce poza mainstreamem, w kilku słowach, opowiem podczas pierwszego lutowego spotkania. Zapraszam na strych!

08.02.2018 // WYDARZENIE //
22.02.2018 // WYDARZENIE // 

Oh, Hi Tommy! / The Disaster Artist (2017)


Jaki jest najgorszy film, który widzieliście? Zapewne wyrzuciliście go z pamięci zaraz po niefortunnym seansie. A co z obrazami, które są tak złe, że aż w pewnym sensie dobre? Stworzenie takiego właśnie tworu udało się niejakiemu Tommy’emu Wiseau, a jego The Room nazwany został Obywatelem Kanem złych filmów. Fanów tej produkcji znaleźć można na całym świecie; jej wieczorne seanse wypełniają sale kinowe po brzegi. Teraz historia ta doczekała się swojej ekranizacji w obrazie The Disaster Artist i jest to najlepszy obraz, o złym filmie, jaki kiedykolwiek powstał.

James Franco odczarowuje tę opowieść tworząc zabawną odę do artystycznych ambicji, które niekoniecznie wieńczą się upragnionym triumfem. A przynajmniej nie takim jakbyśmy oczekiwali – w nielicznych przypadkach to porażka może przynieść sławę i zainteresowanie publiczności. The Room stał się kultowy w pewnych kręgach, a sam autor podróżuje ze swoim dziełem po świecie. Natomiast Franco dobrze balansuje swój obraz między byciem przystępnym dla niezaznajomionego widza, równocześnie zadowalając długoletnich wielbicieli.

The Disaster Artist to historia wspominanego Tommy’ego Wiseau, a fundament filmu stanowi jego relacja z Gregiem Sestero. Po spotkaniu w klasie aktorskiej, umacniają oni swoją przyjaźń, która prowadzi ich do Los Angeles, aby zrealizować marzenia o Hollywood. Kiedy świat filmu nie staje przed nimi otworem postanawiają zrealizować swoją autorską historię – The Room.  

Obraz Jamesa Franco umożliwia widzom wgląd w proces produkcji tego „dzieła”, będąc jednocześnie  amerykańską opowieścią o romansie z filmem i sławą oraz o tych, którzy zrobią wszystko by ów romans przerodził się w wieloletnie małżeństwo.


Główny bohater jest artystą, który został odrzucony przez świat z jednej bardzo prostej przyczyny – braku talentu. Czego tylko się dotknie, nieświadomie przemienia to w żart i kpinę. Bez żadnych trudności można skompromitować i przejaskrawić Wiseau, dla którego nie istnieją półśrodki. Franco wybrał jednak inną drogę. Udało mu się wykreować postać z krwi i kości, której nie ocenia. Pełną wad, lecz jednocześnie taką, której trudno nie lubić. Marzyciel i samotnik pragnący zrealizować swoje marzenia. Nie zawsze są one przejawem posiadanych predyspozycji.

Film to uniwersalna opowieść o przyjaźni oraz nieprzejednanej miłości do kina. Angażujemy się w pełni w tę historię - historię pełną rewelacyjnego humoru idealnie wywarzonego z wątkami dramatycznymi, które stawią próbę zrozumienia Wiseau i jego artystycznej wizji. Franco napędzany przez porównywalny poziom entuzjazmu i determinacji, co jego bohater, stanowi jedną z ciekawszych osobowości filmu amerykańskiego. Aktor, reżyser, scenarzysta, producent, malarz, wykładowca…a przede wszystkim człowiek zakrzywiający pojęcie czasu. Na swoim koncie ma dziesiątki filmów: kasowe hity, artystyczne perły i obrazy, które możliwe, że nie ujrzą nigdy światła dziennego. Dzięki tym doświadczeniom lepiej rozumie postać jaką jest Wiseau i oddaje jej całe swoje serce, podchodząc do niej z empatią oraz zrozumieniem. Doskonale wciela się w niespełnionego reżysera i aktora, który z charakterystycznym śmiechem pragnął zdobyć Hollywood.

The Disaster Artist to błyskotliwa historia o miłości do kina, zaangażowaniu i wierze w swoje umiejętności, by zrealizować nawet najbardziej szalone marzenia. Warto wspomnieć, że znajomość The Room, przed seansem, nie jest konieczna dla czerpania radości z filmu Franco, ale mimo wszystko można go zobaczyć by w pełni zrozumieć subtelne nawiązania i specyficzny humor. 


OSCARY 2018 - NOMINACJE






FILM
"Tamte dni, tamte noce" call me by
"Czas mroku"
"Dunkierka"
"Uciekaj!"
"Lady Bird"
"Nić widmo"
"Czwarta władza"
"Kształt wody"
"Trzy billboardy za Ebbing, Missouri"

AKTOR
Timothee Chalamet - "Tamte dni, tamte noce"

 Daniel Day-Lewis - "Nić widmo"
 Daniel Kaluuya - "Uciekaj!"
 Gary Oldman - "Czas mroku"
 Denzel Washington - "Roman J. Israel, Esq"


AKTORKA
Sally Hawkins - "Kształt wody"
Frances McDormand - "Trzy billboardy za Ebbing, Missouri"
Margot Robbie - "Jestem najlepsza. Ja, Tonya"
Saoirse Ronan - "Lady Bird"
Meryl Streep - "Czwarta władza"


AKTOR DRUGOPLANOWY
Willem Dafoe - "The Florida Project"

Woody Harrelson - "Trzy billboardy za Ebbing, Missouri"
Richard Jenkins - "Kształt wody"
Christopher Plummer - "Wszystkie pieniądze świata"
Sam Rockwell - "Trzy billboardy za Ebbing, Missouri"


AKTORKA DRUGOPLANOWA
Mary J. Blige  - "Mudbound"
Allison Janney  - "Jestem najlepsza. Ja, Tonya"
Lesley Manville - "Nić widmo"
Laurie Metcalf - "Lady Bird"
Octavia Spencer - "Kształt wody"

REŻYSER
Christopher Nolan - "Dunkierka"
Jordan Peele - "Uciekaj!"
Guillermo del Toro - "Kształt wody"
Greta Gerwig - "Lady Bird"
Paul Thomas Anderson - "Nić widmo"

SCENARIUSZ ADAPTOWANY
"Tamte dni, tamte noce"
"Disaster Artist"
"Logan: Wolverine"
"Gra o wszystko"
"Mudbound"

SCENARIUSZ ORYGINALNY
"I tak cię kocham"
"Uciekaj!"
"Lady Bird"
"Kształt wody"
"Trzy billboardy za Ebbing, Missouri"

FILM NIEANGLOJĘZYCZNY
"Fantastyczna kobieta"
"L'insulte"
"Niemiłość"

"The Square"
"Dusza i ciało"

DOKUMENT
"Abacus: Small Enough to Jail"
"Visages, villages"
"Ikar"
"Ostatni w Aleppo"
"Strong Island"

ANIMACJA
"Dzieciak rządzi"
"Coco"
"Breadwinner"
"Ferdinand"
"Twój Vincent"

PIOSENKA
Mighty River - "Mudbound"
Mystery of Love - "Tamte noce, tamte dni"
Remember me - "Coco"
Stand Up For Something - "Marshall"
This is me  - "Król rozrywki"

MUZYKA
"Dunkierka"
"Nić widmo"
"Kształt wody"
"Gwiezdne Wojny: Ostatni Jedi"
"Trzy billboardy za Ebbing Missouri"


ZDJĘCIA
"Blade Runner 2049"

"Czas mroku"
"Dunkierka"
"Mudbound"
"Kształt wody

MONTAŻ
"Baby Driver"
"Dunkierka"
"Jestem najlepsza. Ja, Tonya"
"Kształt wody"
"Trzy billboardy za Ebbing, Missouri"


EFEKTY SPECJALNE
"Blade Runner 2049"
"Strażnicy Galaktyki vol. 2"
"Kong: Wyspa Czaszki"
"Gwiezdne Wojny: Ostatni Jedi"
"Wojna o planetę małp"


DŹWIĘK
"Baby Driver"
"Blade Runner 2049"
"Dunkierka"
"Kształt wody"
"Gwiezdne Wojny: Ostatni Jedi"


MONTAŻ DŹWIĘKU
"Baby Driver"
"Blade Runner 2049"
"Dunkierka"
"Kształt wody"
"Gwiezdne Wojny: Ostatni Jedi"


SCENOGRAFIA
"Piękna i Bestia"
"Blade Runner 2049"
"Czas mroku"
"Dunkierka"
"Kształt wody"

KOSTIUMY
"Piękna i Bestia"
"Czas mroku"
"Nić widmo"
"Kształt wody"
"Powiernik królowej"

CHARAKTERYZACJA
"Czas mroku"
"Powiernik królowej"
"Cudowny chłopak"


FILM KRÓTKOMETRAŻOWY
"DeKalb Elementary"
"The Eleven O'Clock"
"My Nephew Emmett"
"The Silent Child"
"Watu Wote: All of Us"

KRÓTKOMETRAŻOWY DOKUMENT
"Edith+Eddie"
"Heaven Is a Traffic Jam on the 405"
"Heroin(e)"
"Knife Skills"
"Traffic Stop"


KRÓTKOMETRAŻOWA ANIMACJA
"Dear Basketball"
"Garden Party"
"Lou"
"Negative Space"
"Revolting Rhymes"

 

ZŁOTE GLOBY 2018 - PORTRETY


Autorka: Ramona Rosales